Hace un par de días, un amigo me muestra un video de un viejo pelagato tocando una guitarra con ¡¡tres!! cuerdas. Horas más tarde figuro encantado escuchando su disco de blues en mi casa, y pensando "a todos nos llega la hora".
Hay pocos que resisten la fama en sus veintes, pero hacerse famoso a los 65 años, te la encargo!
Si sabe inglés (ud. debe saber inglés) y quiere escuchar algo de la música e historia del viejo y mareado Steve antes de arriesgarse a bajar el disco, vea el siguiente video (ojo con la guitarra, a ver si con una escoba me armo una así).
Descargue aquí el buenísimo disco del que le hablo, no se arrepentirá.
No pues, Lucero no es esa mina que cantaba estupideces en los 90s y que tiene la gente en su memoria colectiva. Lucero es una banda conducida por Ben Nichols (el de arriba) que incluye punk, country, rock, y una voz hedionda a cigarros y whisky por la que mataría por tener.
Éste es el segundo disco de una gran discografía (ya iré subiendo más) de un grupazo que en Chile jamás será conocido por tener un nombre maldito. A ver si alguna vez alguna radio rockera hace algo por buscar grupos "nuevos" y tirarse a la piscina, en vez de poner una y otra y otra vez las mismas canciones que estaban de moda cuando teníamos 15.
Ojo con el solo final de Nights like these (qué grande es lo simple) y la "bella" Ain't so lonely, el resto, una seguidilla de buenas canciones.
Debido a la caída de btjunkie, megaupload y la mayoría de los servidores que servían para descargar música buena gratis, empieza una nueva era en este blog, la de las descargas de discos completos! La verdad es que no lo había hecho antes de flojo, como todo lo que uno no hace en la vida. Igual, la idea es que los pocos pelagatos que lean el blog comenten lo que subo o pidan discos que no encuentran en la web fácilmente.
Bueno, y para empezar la serie, tomo un EP de Wake Owl recomendado por un buen amigo y que resultó ser buenísimo, sobre todo el tema que da inicio y que lleva el nombre del EP. Lástima que sólo sea un EP de 5 canciones, porque dan ganas de escuchar un disco completo de esta "banda" de un solo hombre, Bon Iver style.
Estoy viendo que la última entrada de mi blog se remonta a febrero del 2010, y no encuentro una mejor excusa para volver a escribir que tirar mi lista de 10 discos de este año (no es como que lleve 2 años sin publicar nada, pero el incidente HMN-Aron borró mis esfuerzos musicales del período 09-10). Todos lo están haciendo, y nadie le está apuntando a lo que quiero ver dentro del top10, así que here I go...
Ya, como todos (TODOS) son flojos, no escribo más (porque no lo leerán) y tiraré un TOP10 SIN ORDEN, o sea, simplemente, los que para mí fueron los mejores discos que salieron este año. No pondré links, porque hay que enseñar a pescar y porque hay que ser bien pavo para no encontrar de dónde bajar estos discos. Escúchelos antes de que se acabe el mundo, queda poco....
MOGWAI - Hardcore Will Never Die, But You Will (incluido el EP titulado "Earth Division", para llorar)
EXPLOSIONS IN THE SKY - Take Care, Take Care, Take Care (Hágase un favor y cómprese el disco, que el arte es un lujo)
J MASCIS - Several Shades of Why (la canción homónima es increíble, neil young impregnado en el disco)
FRANK TURNER - England Keep My Bones (Sólo por tener Eulogy ya es un top5)
THE ROOTS - Undun (el hip hop con más clase como siempre)
ELBOW - Build a Rocket Boys! (top3, sin asco)
BLACK KEYS - El Camino ("Lonely Boy" le da una de esas cachetadas de Bud Spencer al 95% de lo que se hizo musicalmente este año)
INVERNESS - Fuegos Distantes (Al principio lo encontré una copia de EITS, después los escuché bien, grandes y chilenos)
NANO STERN - Las Torres de Sal (El mejor cantautor chileno, punto)
NOEL GALLAGHER - NGHFB (Benditas siglas, el puro solo final de "stop the clocks" me hace el disco, incluya las canciones con bronces y estamos, chupate esa Liam!)
Estoy absolutamente SEGURO que se me queda algo en el tintero, pero lo primero que se piensa generalmente es lo correcto, a menos que se esté bajo los efectos del alcohol o de alguna droga. Me falta el top 10 de canciones, que es oootro mambo, el top1 está reclaro, gracias nuevamente a nels cline y su grupo Wilco, jeje.
En términos musicales, nada ha cambiado este verano. Vino Metallica... viene Guns... grupos acabados. Lo único que descubrí en estos dos meses es que a mi mp4 no le importa el número de canción de los discos que guarda, por lo que cualquier idea conceptual que tenga el orden de las mismas se pierde en la aleatoriedad de la reproducción (no sé cómo no me di cuenta antes, o puede que el incidente 18-duao-mp4-en-piscola tenga algo que ver).
Bueno, hasta hace dos semanas nada había ingresado a mi biblioteca musical mental, hasta que un buen amigo, en una conversa del tipo música-lluvia-caña-camping, conocedor de mis pocos gustos y de mis muchos disgustos me dijo "escucha esto":
Me sonaba el grupo pero, como buen talibán, lo asociaba al término "rock progresivo" (muy divertido link, Silvio Rodríguez?), ese de los asquerosos, repetitivos (virtuosos de poca pasión) y amados-por-santiaguinos Rush, Dream Theater, y etcéteras que no quiero recordar, y por eso 0 interés en escucharlo. Progresivo mis bolas.
Después de dos discos escuchados, tremendo grupo, tremendas canciones (punto en contra de mi talibanismo), de repente me suenan a STP, otras a Tool, otras a algún dejo de basura progresiva (aguantable en este caso). Bueno, el mismo amigo me dijo, "ya que tú eres tú, escucha tal y tal disco, porque estos otros no te van a gustar", así que abertura de mente: 1 - osama: 1.
Halo - Deadwing
Sorpresas te da la música, sorpresas te dan tus amigos. Sorpresas te da el rock progresivo...
Un año. Sabía que se venía encima. No me acuerdo mucho de lo que he hecho, seguramente porque no ha sido muy diferente del resto de lo que he vivido. Pero he sido feliz, muy feliz; mi familia y amigos están todos bien. Vivo. Como estai tú?
Chile clasificó al mundial. Ganó Obama. Los glaciares se siguen derritiendo, la gente se sigue matando. Los vivos siguen viviendo.
Always remember me - Ian Brown
No te he borrado de mi celular. No te he olvidado. Seguís vivo, sabiai?
Todavía me cuesta verte en las noticias, me cuesta creer que no existas. El estómago me da vueltas y veo al mal vivo, mientras tú vives sólo en algunas mentes.
Black gives way to Blue - Alice in Chains
El negro da paso al azul, Cantrell se manda un disco como los antiguos. La vida sigue y qué, no te puedes pegar en lo y los que quedaron atrás. Sacas el disco, si el imbécil se quiso matar fue su problema. No como a ti, que te mataron. Pero hay que ser capaz de aclarar el negro, por mucho que sólo logres que quede azul.
Y para eso está la música, para aclarar aun más el color que va quedando. Para eso están los vivos, los amigos, familia, amor, todos esos que te echan de menos, y que están obligados a seguir sin ti.
Esta va para tí, Diego. Por la alegría que es seguir aquí, pese a todos los problemas estúpidos que se vuelven importantes, pese a que a mucha gente le pasa lo que a tí te pasó, y pese a que no estás más. Baila, vive en los que te recuerdan.
He aquí un grupo que nadie conoce. Lo difícil que fue encontrar un disco para bajar lo comprueba.¿Cómo llegué a él? Me pregunté hace un tiempo (a mi mismo) qué es del vocalista de Three Fish (banda paralela en los 90s de Jeff Ament = bajista de Pearl Jam para el que no cache). ¿Cómo es que un vocalista tan seco no ha hecho noticia desde la disolución de Three Fish? Fácil, su música no es pop. El hecho de haber nacido en Sudáfrica y haber criticado el apartheid en los 80s (para terminar autoexiliándose a LA) no ayuda mucho. Editar seis discos en más de veinte años tampoco.
"Truth and Reconciliation"
Y qué onda es TAT? Uff. Mezcla entre Tool, Jane's Addiction, y tantos etcéteras injustos con una banda que precede a muchas de las con quienes se les compara. Sonidos tribales, rock, y la inconfundible voz de Robbi Robb entremedio. Imposible haber escuchado (o llegar a oír) algo como esto en la oscura década de los 80.
"Burning Bush"
¿Cómo se llama cuando uno encuentra buena música que antes no era capaz de escuchar? Será algo así como LO positivo de haber escuchado punk (indirectamente) todos estos años. Abrirse a tendencias diferentes nunca será negativo, mientras tengas claro cuál es el piso, supongo. Después a uno lo tratan de talibán por negarse a comer mierda por los oídos y bailar en esa mierda, con la clásica excusa de que si no se hace, hay pocas opciones de agradarle al sexo opuesto.
No hay nada peor que esperar a que uno de tus músicos favoritos vuelva a sacar un disco, sobre todo si el último te decepcionó.
La sensación que me quedó después del Lifeline era que a Ben Harper no le quedaba mucho más por mostrar. Con una discografía que abarca el folk, blues, reggae, rock, y el tipo de música que exista, qué nuevo rumbo se puede tomar.
No sé si a él le quedó la misma sensación, pero el cambio de grupo base (Innocent Criminals) le vino de perilla. Así como lo ha hecho Neil Young durante tantos años con Crazy Horse, Ben Harper se desprende de los que lo han acompañado hasta ahora para explorar nuevos aires.
Entonces, ¿qué hay de nuevo en el último disco, qué traen los Relentless 7 que no haya sido aportado por los IC anteriormente?
Primero, el hecho de tener un guitarrista extra en el grupo hace que al momento de componer, Ben Harper no tenga que pensar como guitarra principal y secundaria al mismo tiempo (aunque en los últimos dos discos sí tuvo a un acompañante en guitarra y teclados). Qué agrado es escuchar power chords (se les llaman así a los acordes hechos en las últimas 4 cuerdas, escuela punk) en temas que antes se contaban con la mano. Qué más claro que el single Shimmer and Shine.
Segundo, la falta de un percusionista le da más protagonismo al baterista, y aunque el bajista de IC es una máquina, la dupla bajo batería abarca más en el sonido del grupo.
"Up to you now"
Tercero, estos factores se unen a las ganas de gritar de Ben Harper (no del gusto de todos), dándole una fuerza al disco que es difícil de encontrar, como conjunto de canciones, en uno anterior.
Mención aparte para esta canción. Debe ser el tema mejor logrado como canción pop (me suena mucho a U2) en términos de melodía en la carrera de Ben Harper.
"Fly one time"
domingo, 12 de abril de 2009
Domingo de viaje. Domingo de caña. Miro por la ventana como pasan los campos y pueblos, típica toma de película. La serie de Hulk setentera debe tener por lo menos diez de ésas.
"No creo que haya sido casualidad..."
Me acuerdo de Pichilemu. El olor a bosta de caballo, a mar y a viento frío. Me acuerdo de los almuerzos con boleros de fondo, el olor a sopa en invierno y el frío en la laguna del Perro, pescando pejerreyes con mi viejo por horas. El olor a cuero del bar, los tragos que quería tomar y ahora me sobran, el dominó y los cachos. La menta con mi abuelo en el bar que ahora es banco, cómo recogía la caca seca de caballo del cemento y el asco que me daba. Las vueltas en las cabritas, los juegos en los bancos de arena y los colmillos de Punta de Lobos. La sal de Cahuil y el almuerzo en La Gloria. Caminar el pueblo completo en una tarde para llegar al anochecer a la rueda de Chicago, en esos juegos que se ponían en el hoyo que forman las colinas. Tirar piedras por las líneas de tren abandonadas y reírse de los Juan y Ana se aman marcados en las rocas y durmientes.
No paro ahí. Los caminos de tierra roja, el Legend de Bob Marley, Hot Legs de Rod Stewart y el Journeyman de Eric Clapton. En cassette, obvio. Creo que ví las tres guerras de las galaxias allá. Que agrado cuando encementaron el camino, pero para ese tiempo Pichilemu ya no era lo mismo. Sonaba más a lugar de tomatera que a refugio de niñez.
-Fuiste a Pichilemu? -Sí. -Y qué hiciste? -Nada.
Hasta ahora, nunca he entrado a una disco ni a un bar a huevear. Creo que se le iría la magia. Esa magia que ahora es paraíso de surferos, "gente" que basurea las playas, cosechadores de marihuana y otros que van a hacer nada, como yo. Cuando uno es chico no cacha esas cosas. Uno anda preocupado de los cortes de los árboles de la plaza, del palacio que está a su lado, de pedir doscientos pesos para jugar flipper y para el centella, y por la noche la única cosa que queda por hacer es contar las luces de los autos que llegan por la carretera.
Lo reconozco. Soy un machista musical. No tengo ningún disco de mujeres en mi estante ni en mi carpeta de música en el computador. En mi vida, habré escuchado (o sea, me ha gustado) Aretha Franklin, Janis Joplin, Sheryl Crow, algo de Sleater-Kinney, y sería. Pero ninguna artista me había llamado la atención como para bajar un disco completo.
Hasta que se usan los links. Esta vez fue Derek Trucks -> Susan Tedeschi. Fácil, es su esposa. Claro que no es gracias a él que es música. Desde los 15 tiene bandas, desde los 27 tiene discos. Más tiempo desde que tiene una gran voz y guitarrea mezclando blues, rock y funk.
Lo primero que se escucha de ella en su nuevo disco (siempre, para conocer bien un grupo, o bajo el último cd o un best of) es esta maravilla.
"Talking About"
Cuando escucho algo nuevo trato de pasar los discos completos, así se tiene una mejor idea de lo que tratan de ser, y se conoce mejor al músico. No siempre es fácil (con el último de los Foos no pude avanzar, para qué decir lo que me pasó con el grito pop de Cornell), pero cuando se avanza en el disco con canciones como ésta, la que da el nombre al disco, la cosa fluye.
"Back to the river"
Nombre 5 parejas de músicos, tarea para la casa. Aquí va la primera.
Hace un mes exactamente estábamos en el sur, con algunos de mis mejores amigos, tocando por enésima vez lo que tocamos todos los veranos, un mix acústico de Jack Johnson, Dispatch y Dave Matthews Band. Canciones fáciles, cuatro notas por canción, percusiones sacables al oído y letras aprendibles. Nuestras voces ni se escuchaban por los cantos del resto, todo el mundo feliz. No sé qué es mejor que eso.
Algo mejor que eso es la historia de Dispatch. Tres pelagatos que en seis años se convirtieron en lo que llaman la "banda independiente más grande de EEUU". Del 96 al 2002, cuatro discos, sin sellos, haciéndose conocidos a la Ben Harper, del boca a boca, haciendo tours por todas partes, sin videos ni singles promocionales. Rock, reggae, hip hop, folk, funk y juegos vocales que los hicieron conocidos hasta aquí en Chile. Se separan el 2002, para luego juntarse en conciertos multitudinarios el 2004 y 2007 (si alguien tiene el dvd Zimbabwe por favor que me lo preste).
Que con un par de amigos más (así como nosotros en el sur) partas tocando a dos guitarras y un bongó o djembé y termines en tres conciertos repletos en el MSG, con miles cantando a coro contigo, definitivamente es mejor que eso.
Cuatro años desde Curtains, demasiado. Entre Stadium Arcadium, la posterior gira con RHCP, colaboraciones en tres discos de Mars Volta y el lanzamiento del segundo y último disco con Ataxia, AWII (no he esuchado nada de Ataxia, ya lo haré) a John Frusciante no le quedó mucho tiempo para dedicarse a lo suyo.
Frusciante existe, para mí, desde el Shadows Collide With People y el último de la serie de seis discos en seis meses Curtains. No es que no haya notado su presencia (decidora) en los Red Hot, pero no me llamaba la atención. Escuchar su guitarra y su voz produjo en mí uno de esos cambios (musicales) que solo produjeron en su tiempo el solo de McCready en Corduroy del Live on two Legs, el Kid A, Silverfuck de los Pumpkins, el Diorama, Cortez the killer, entre otros. Desde "A song to sing when I'm lonely" hasta "Anne", mi guitarrista favorito.
Yendo al asunto, The Empyrean cambia con respecto a los anteriores discos. Es más oscuro, más experimental y menos melódico que Curtains, por ejemplo. No hay guitarras acústicas ni juegos vocales con piano a lo "Leap your bar". Pero ahí está la misma pasión y corazón que lo hace distinguirse entre tantos otros que lo superan en virtuosismo y calidad vocal.
El primer botón para la muestra está en Before the Beginning, un instrumental muy, muy en la onda de Maggot Brain del Funkadelic de George Clinton.
"Before the Beginning"
Leí que el mismo John dijo que este disco es para escucharlo acostado en la pieza de uno con la luz apagada. Toda la razón - hice algo parecido con la primera escuchada en una mañana nublada y fría en una playa de lago sin gente - y es algo que se disfruta.
Unreachable es canción durante los primeros 4 minutos, y un viaje sónico que ya es característico en sus discos (por ponerle un nombre a los solos en los que las guitarras y efectos se multiplican con los segundos) en los últimos dos.
"Unreachable"
Un piano a lo Muse en sus primeros discos (no los bodrios que sacan ahora) da el inicio a "Central", que se quiebra con gritos y guitarras y termina en un apoteósico in crescendo. You gotta feel your lines.
"Central"
Gran disco, como era de esperarse. Ahora, a esperar el próximo disco de RHCP, y ver si tenemos la suerte de que vengan en gira.
Link para bajarlo. http://soydelmonton.info/2008/08/john-frusciante.html
Nunca me tincó este grupo. Ni por nombre (¿Cutie?) ni por la voz del vocalista. Un grupo más en los derivados de Radiohead tipo Creep o Coldplay. Sensibilidad y lágrimas gratuitas. Más mamonería que reporta muy buenos dividendos.
Bueno, me taparon la boca. Escuché el excelente "Plans" , me aprendí la mamona pero honesta "I Will Follow You into the Dark", y leí que hace poco tiempo fueron teloneros de Neil Young. Otra cosa. Ya, son mamones, tienen letras mamonas, pero son un muy buen grupo.
El 2008 lanzan "Narrow Stairs", que si es por ponerme a hacer listas de lo mejor del año pasado, seguro que entra en mi Top 5. No por nada se les considera como lo mejorcito de año pasado (no muy difícil en todo caso, si en la misma lista están los sobrevalorados Last Shadow Puppets y los un poco mejores My Morning Jacket). Aparte, vendieron más de 500 mil copias del álbum en una época en que es cada vez más difícil hacerlo.
Narrow Stairs es un disco mucho más arriesgado que el muy oreja Plans. Con canciones más experimentales, con más guitarras, más trabajo en la batería y líneas de bajo y con intros tan largas (y poco comerciales para un single) como ésta:
"I will Possess your heart"
No tiene el mismo mérito que un grupo se dedique a hacer un disco con temas tipo "High and Dry", a que haga otro con canciones como "Let Down" o "Airbag". Para mí, eso es Narrow Stairs a Plans.
"Pity and Fear"
Discografía - You Can Play These Songs with Chords (1997) - Something About Airplanes (1998) - We Have the Facts and We're Voting Yes (2000) - The Photo Album (2001) - Transatlanticism (2003) - Plans (2005) - Narrow Stairs (2008)
Tres años pasaron, y la verdad es que ya se echaba de menos. Alejándose un poco de los sonidos étnicos y mezclas de estilos que marcaron el Songlines (2006) y Soul Serenade (2003), "Already Free" se carga al blues, gospel y más al formato canción clásico que al jam libre y de hecho, por primera vez en un disco de DTB (creo), todas las canciones del álbum son cantadas. Aparte del ahora estable Mike Mattison, participan en vocales Doyle Bramhall II, Oteil Burbridge y la esposa (también guitarrista) de Derek, Susan Tedeschi. Como es costumbre, se mezclan viejos covers con canciones originales.
El primer track del álbum es el más rockero, una gran versión de "Down in the flood" del viejo Dylan.
"Down in the flood"
Otra buena canción del disco es "Our Love", popera, pero una buena balada al fin y al cabo, probando que Derek Trucks también sabe hacer canciones radiales (creo que eso es más malo que bueno, pero sin duda que ayuda a la gente a conocer a tipos como éstos, que en Chile son cero, cero conocidos, ni en Rockaxis ni otras páginas saben de su existencia, que decir sobre las pobres radios santiaguinas, que lo único que hacen es tocar temas rererepetidos). La voz me recuerda al perdido de Scott Weiland, que ya viejito debiera dedicarse a tocar con gente como ésta, y no a sacar discos solistas que hacen que los de Gossard y Ament sean obras maestras, y menos a hacer súper grupos con gente muerta como Slash y los ex G&Roses.
"Our Love"
Y para que vayan cachando a Susan Tedeschi (en una próxima entrada hablaré sobre ella), "Back where I started", una canción que suena muy Norah Jones, sólo le falta el contrabajo y el piano, pero que marca una pausa y un relajo en este discazo.
Si no sabe por qué aparece un jugador de básquebol en la foto, entonces, definitivamente, no sabe nada de Pearl Jam. También vale eso si todavía cree que el nombre del grupo significa "la mermelada de la abuela Pearl".
Ten es, para muchos, lo mejor que ha hecho Pearl Jam en sus 18 años de vida y uno de los discos estandartes de la generación grunge de inicios de los noventa. Un disco repleto de canciones buenas. No me acuerdo de una mala o débil. Ya, Deep, pero es mi punto de vista. A estas alturas, Black, Alive, Jeremy y Even Flow han sido escuchadas por la mayoría de la gente del planeta que se diga rockera. Malditas canciones. Me cargan. Parece que la gente no supiera que en ese mismo disco está Why Go, Oceans y Garden.
Me cargan porque parece que la gente se quedó en eso. No saben de un tal Vitalogy, No Code, o Avocado. La gente es estúpida. Se quedan con Love me do y olvidan Eleanor Rigby. Prefieren escuchar Creep que How to disappear completely. Piden Yellow Ledbetter y no Nothingman. Todavía andan con el monito de Jeff Ament en sus poleras y la caligrafía típica del Ten. Nunca me han pedido que toque In Hiding, ni Who you are.
Pearl Jam hizo todo lo posible por no hacer otro disco como ése. Lo lograron. Betterman fue sacada del Versus y la verdad no sé que hace en Vitalogy. El grupo casi se separa por lo mismo. Qué problema hay con el éxito dijeron Mcready y Abbruzzese (con este último dejando el grupo el 94).
Todos los guitarristas quieren tocar los solos de Alive y Even Flow. Parece que no han escuchado el de Half Full en el Showbox '02 ni el de Life Wasted. Muchos vocalistas imitan patéticamente las (patéticas) caras y voces del Vedder de Jeremy. Por eso prefiero a Stone Gossard. Por eso amo a Frusciante. Por eso nunca tuve el Ten más que un casete roñoso.
Crecí con Pearl Jam. Empecé a escuchar música con ellos, aprendí a tocar guitarra con ellos. Hasta creo que mi personalidad tiene mucho de las posturas que los han llevado a ocupar el sitial que tienen ahora. Escucho lo que escucho gracias a ellos. Neil Young, Ben Harper, Bob Dylan, The Who, todo está relacionado.
Pero no escucho Pearl Jam.
No lo necesito. La razón la sé, pero decirla es cursi.
Ten va a ser relanzado, incluyendo canciones que no pasaron el corte esa vez. Breath, YLedbetter, hasta Just a girl (buenísima canción que no he escuchado más que en un casete reregrabado = pésima calidad) y Brother (prefiero la versión del Lost Dogs sin voces) tendrán su oportunidad. Vendrá con una réplica del legendario Mamasán (Momma-son) y con el famoso libro de notas de Eddie. Podría pensarse que este relanzamiento es una gran movida comercial, pero que gran idiotez sería asegurarlo, conociendo a la banda. La verdad, es un regalo. No me acuerdo de la cantidad de cosas que vienen como extras con el disco (detalle en www.pearljam.com), porque son muchísimas.
Con la plata que va a costar (no poco), prefiero esperar un año y comprar otra palta.
La mayoría de la gente que critica, lo hace sin mojarse el poto, en buen chileno. No sé qué es peor, si hacer algo malo mojándoselo para que digan "este critica y mira el bodrio que hizo" o no hacer nada y ser uno más de los mismos.
En estas semanas, escuché lo último de Sigur Ros, que es bueno pero no entiendo nada de lo que dice, y la verdad es que para escuchar cosas de ese estilo prefiero Death Cab For Cutie (no estoy comparando para que no se enoje alguien que cache más); bajé el solo de Scott Weiland, que es así como algo no malo ni algo bueno, difícil de explicar (pero si anda corto de tiempo no lo baje); me decepcioné con Taylor Hawkins (batero de Foos), que creí que iba a ser algo así como el lado acústico del In Your Honor pero es una extraña mezcla de FF y quiebres, voces y ritmos STP. También escuché "Freedom" de Neil Young, que hace mil años quería escuchar (tiene Rockin in the free world), pero no es un gran álbum, disfruto más en mi mp4 con "On the Beach"; entre otros, capaz hable de ellos más adelante.
Haciéndola corta, como no tengo mucho de qué hablar, voy a mostrar algunas de mis canciones. Las uní (en un alarde ególatra y soñador) en un EP llamado "First Sparks" (primeras chispas, un cliché, pero el nombre me recuerda a Sparks de The Who, y la foto que tenía de carátula para el EP eran chispas de fogata distorsionadas con efectos típicos de camarógrafo amateur), todo eso en mi mente claro. Las canciones las grabé con un micrófono rosado (sí, rosado) de 1cm de ancho (supongo que eso deja claro la calidad de la grabación), usando el Cool Edit Pro (apenas sé usar sus efectos, que no son geniales la verdad, no como los de los programas del Mac).
(no sé por qué uso tanto paréntesis)
Capaz sea porque esté nervioso, lo que no creo muy posible, ya que estas canciones las he mostrado antes (a poca gente la verdad, no soy del tipo "¡mira escucha esto que acabo de grabar!") y han tenido reacciones positivas (eran amigos, obvio).
No sé si deba explicar cada una. Lo que sí debo decir es que son instrumentales (mi poca voz no se esucha muy bien en el micrófono rosado), pero son cortas, así que espero no aburrir.
"Eméritos"
Llamada así porque la guitarra está en Mi abierto (Open E en inglés), y la primera palabra que se me ocurrió con E fue esa, que pena. El piano me costó un mundo grabarlo, estaba empezando con él y no podía equivocarme durante el largo de la canción (estaba empezando y ahí me quedé).
"Las"
Progresión de las (notas La), que me suena a Frusciante y termina con un delay sacado de sus discos solitarios y algunas canciones de RHCP.
"Lonesome"
Canción ya adoptada como suya por el grupo rupanquino "Los Honguitos". La empezamos a tocar cuando toqué acordes versionados de "All alone" de Mad Season, por lo que de ahí viene el nombre, y ya ha sido testeada en vivo con reacciones decentes (no pifias y típicas alusiones a fumar caños). Le faltan los gritos de Alex, acompañados por el resto de nosotros, y la quena de Caco fue reemplazada por una burda imitación de un burdo teclado.
Perdiendo mi tiempo por internet, me encuentro con otra de las famosas listas de Rolling Stone, ahora es sobre los "100 mejores cantantes de la historia", o algo así. Primer lugar: Aretha Franklin. Nada que reclamar, la maldita regordeta negra era una máquina. ES una máquina. De ahí venía uno que otro gringo gospel desconocido, algún Cobain, alguna Janis, otro Yorke, Marvin Gaye (como no), su Solomon Burke, su Neil Young, Otis Redding y no me acuerdo del resto (acabo de cachar que no está Sinatra, plop!). Eché de menos a algunos, pero filo, los ociosos (más que uno está claro) de la R&S siempre se las arreglan para quedar mal.
Bueno, y la ví esperando encontrarme con gente que yo encuentro seca, como el muy cool, posero (ahora es mino, antes era un flacucho drogo más) y amigo de los negros/ex Soundgarden/ex Audioslave/ex solo rockero/ex Temple of the Dog/ex cantante bacán/ahora colaborador con Timbaland (CUÉC) Chris Cornell. Si encuentra que tiene algo que reclamar por esta descripción, diríjase a http://www.youtube.com/user/officialchriscornell?ob=4 o a la página oficial de él (su nombre más control enter) y vea el bodrio en que se convirtió. Ahora, si lo encontró bueno, no siga viendo esto.
LA mención a Chris Cornell en el artículo la hace él mismo, al hablar sobre lo que le impresionaba la voz y el talento de Jeff Buckley (sí, Cornell hablando sobre la gran voz de otra persona) en los mid 90s. Maldito Jeff Buckley, otro que murió joven, otro que murió sin llegar al segundo álbum. Uno de los pocos que no murió por las drogas (aunque dudo que haya estado limpio), pero que sí murió ahogado en un río de Memphis, hace un poco más de 11 años. No, a los 31 (por si se preguntaba si era otro más del club de los "muerto a los 27").
Jeff Buckley podía hacer lo que quisiera. Desde versionar "Kick out the jams" (otro más) y rockear con "eternal life" (un tema que ya hubieran querido muchos de los noventeros en sus discos), hasta agarrar guitarras acústicas y sobrecogerte con "Hallelujah", "Lover you should've come over", o "Last Goodbye". Jeff Buckley era candidato a grande de los noventas. Y terminó como un grande, sólo que ahora está muerto. Es increíble la cantidad de gente (músicos conocidos) que he escuchado (leído) hablar de él, desde que por primer vez escuché "Grace" (gracias a los discos que traía la Rock Sound, cuando me la compraba los primeros años de U).
Hay hartos discos de Buckely, pero sólo sacó uno en vida, el resto son compilados (uno que ayudó a producir Cornell) de canciones que grabó en 4 pistas y fueron remasterizadas, para que su legado siguiera vigente (o porque su madre necesitaba plata).
Sin Buckley, claramente no existiría Muse (Bellamy hace lo MISMO que él con su voz), y Coldplay, y no estaría "Wave Goodbye" en el Sweet Euphoria de Cornell. Sin Buckley, difícilmente la voz de alguien hubiera impresionado a Cornell.
Para ver el artículo http://www.rollingstone.com/news/coverstory/greatestsingers/page/39
P.S.:mi programa para que se escuchen las canciones que tengo en mi pc murió. Por eso, vea el video.
Discos recomendados (disponibles en www.torrentscan.com/btjunkie): Live at Sin-é Grace
No me vengan con que todo esto es sólo culpa de DGMedios, no me vengan con que los ingleses "trataron" de que no fueran tan caras las entradas, no me vengan con cuentos baratos.
Ellos son tan bacanes, que fueron los primeros en sacar un disco al precio que quisiera el usuario por internet. Mentira, no fueron los primeros. Pero todo lo que hacen ellos siempre la lleva.
Ellos son tan bacanes, que para el lanzamiento del gran gran gran disco Kid A (el último gran gran disco la verdad, el resto han sido o "kid Bs" o cosas tan fomes como el Hail to the thief), no hicieron ni rondas de entrevistas ni videos. Mentira. Dos videos, por lo menos, me acuerdo de haber visto en MTV. Ya, el conejo va a decir que ellos no los hicieron, pero claro, como si fuera llegar y hacer un video por la banda gratuitamente. Con toda esa "no promoción", se llenaron los bolsillos.
El punto es que la supuesta independecia de Radiohead es una idea muy muy vendedora. No sé si, aparte de tener el lóbulo musical genialmente desarrollado, Thom Yorke también tendrá el lóbulo marketero igual de creativo. O es él o es su agente, supongo.
El punto es que me encanta Radiohead, el Kid A será uno de mis discos top5 por un largo tiempo, y no recuerdo haber disfrutado tanto un dvd como el Live at the Astoria (etapa Pablo Honey/The Bends). El punto es que me desilusionaron.
Igual, nunca fui tan fan de ir a ver un concierto masivo de ellos en un estadio, sí en un teatro o esos locales como los del concierto que dan cada cierto tiempo en el Films and Arts. Igual me cagaron. $22500 por estar en la mitad de la cancha? $55 por estar frente a ellos? qué se creen? Lenny Kravitz o algo así? Golden circle? por favor. Si viviera en Argentina, por esa plata veo en 3 días a STP, DMB y NIN con BRMC (gracias a las abreviaciones, me ahorré dos líneas de nombres de grupos). Por esa plata hace unos años fui DOS veces a ver a Pearl Jam(20) y me sobró para el carrete. Por esa plata fui a Oasis(19) y a Incubus(19). Por esa plata iba a NIN(30) y BRMC(12). Por esa plata voy a Billboard y compro 10 discos. Por esa plata no iba a ver a Manu Chao, porque era GRATIS.
Claro, la inflación, por eso es tan caro. ¿Y la crisis? No, parece que en Chile no hay. O parece que somos idiotas. Por qué nos cobran tanto por esto? porque lo pagamos, claro. Somos consumidores que estamos dispuestos a regalar nuestros excedentes. Si no fuéramos estúpidos (hablo en nos pero yo no he pagado), no cobrarían tanto. Como me decía Aron, si cobran así en Argentina incendian las productoras, y con justa razón. Estamos acostumbrados a que nos pasen por encima, y después les celebramos todo (ask Allende y Pinocho, no falta que después endiosemos el transantiago).
Y no digan que es culpa de DGMedios, si yo fuera dueño y les tuviera que cobrar por ir a ver a mis artistas, y viera que la gente paga cualquier precio, obviamente les cobraría eso que están dispuestos a pagar (economía básica, de Pardo) para hacerme plata. Obvio.
Chan chan, suena la caja registradora. Chan para Radiohead.
Fin del camino para ti, amigo. No se sabrá nunca como habrían sido tus hijos (altos supongo, buenas personas como tú), ni en qué hubieras trabajado, ni lo feliz y exitoso que hubiera sido el resto de tu vida. Tampoco sabré si hubiésemos salido juntos como tantas veces dijimos, y nunca hicimos. Ésa va a ser mi carga desde hoy.
Me hiciste entrar a una iglesia por primera vez en no sé cuanto tiempo. Fui en busca de paz, no de dioses. Paz para llorar.
Lloré menos de lo que tenía que llorar, lo reconozco. Cuántas lágrimas se lloran por gente como tú? No te hubiera nombrado si me hubieran preguntado por mis amigos cercanos, pero sí hubieras estado en la lista de gente buena de alma que he conocido, gente que uno sabe que te ayudaría sin esperar cosas a cambio. Te mereces el cielo, acabo de ver a tu madre diciéndolo. Ese cielo en el que no creo.
Sentado en la banca de la iglesia un tipo me preguntó si me iba a confesar. Pero si yo no te maté!! por qué me voy a confesar!! Te mató otro "hijo de Dios"!! No me arrodillaré para confesar cosas que no valen la pena, no me confesaré por pecados que hombres como yo inventaron, y que no son nada comparados con quitar la vida a otro igual a uno. Menos me arrodillaré frente a un igual, que por el hecho de leer la Biblia y saber más oraciones tiene mayor "estatus" que uno. Temí por querer rezar, temí por necesitar a dios. No lo necesité. Si hubiera estado ahí no hubiera encontrado pena en mí ni ganas de ser consolado, hubiera encontrado rabia y rencor.
Hubiera ido a verte al hospital. Pero no conozco a nadie de tu familia, ni a algún amigo tuyo. Hubiera pasado como un fantasma entre tanta pena.
En tu funeral va a haber mucha gente, porque creo que todos los que te conocían sabían como eras. No sé si vaya. Tu ataúd va a ser largo, de unos dos metros y algo. Con tu altura hubiera hecho clavadas mucho mejores que las que hacías tú (te tenía como Shawn Bradley en mi celular, prometo no borrarte). Eso seguro. Diría que el clima te acompañaría, ni mucho calor ni mucho frío, un viento playero con el sol de un lago del sur.
Si tuviera la voz de Cornell, y tuviera un grupo como en el que ahora canta Vedder, te tocaría esta canción, que en su momento fue dedicada a otro muerto.
"Say hello to heaven"
Mierda, soy demasiado joven como para que amigos míos empiecen a morir. "No es justo", me acaban de decir. En este mundo lo que menos hay es justicia. Aún así, prefiero seguir viviendo aquí que convertirme en polvo y esperar a ser uno más en alguno de esos reinos esos dioses que poco aportan. "I never wanted To write these words down for you With the pages of phrases Of things we'll never do So I blow out the candle, and I put you to bed Since you cant say to me Now how the dogs broke your bone Theres just one thing left to be said Say hello to heaven"
Demasiado chato para estudiar, demasiado aburrido para no poner otra cosa en la tv que Friends, demasiado todo para hacerme comida. Música que me haga olvidar todo y que no sea ni demasiado pretenciosa ni tan densa para cargarme más la onda. Música melódica, que me haga moverme y cantar los coros, porque no me sé ni me interesa el resto, mucho menos lo que hablan. Me atraen los saxos, siempre he querido saber tocar, pero me tinca peludo y son caros. Me atraen todavía más los saxos si son tocados por una mujer, no por una cuestión sexual, sino porque es bacán ver mujeres rockeando (un aplauso para la vocalista/bajista de Guiso, qué manera de hacernos la noche el viernes pasado, y qué manera de hacer que los Ganjas fueran un grupo más, ojalá alguien nos hubieran visto todos barsas en el VIP del rock y guitarras).
"Family of leeches"
Los Zutons me llamaron la atención desde el principio, principalmente por la mina saxofonista, y porque son buena música para no tomarla en serio. Tienen buenas y malas, y gracias a ellos la drogadicta fea Winehouse ganó sus no pocas lucas con "Valerie" (hay que reconocerle a la flacucha que tiene la media onda, en sus canciones claro), perteneciente al "Tired of hangin' around" del 2006.
"Valerie"
Iría a verlos, definitivamente. Eso es lo bueno de las bandas "independientes" (a esta altura la mayoría son independientes), que lo dan todo cuando tocan en vivo. Poco les importa equivocarse, porque no tocan por plata y porque han vivido de lo que dejan las grandes bandas. Claro, iría a verlos, así como dije que iba a ver a BRMC, NIN, The Hives, Cornell (sniff) y más. Que agradable va a ser cuando pueda tener plata para ir a todos los grupos que vengan (y sean buenos como esos, obvio).
Water grey Through the windows Up the stairs Chilling rain Like an ocean Everywhere
Don't wanna reach for me do you I mean nothin to you The little things give you away And now there will be no mistakin The levees are breakin
All you've ever wanted Was someone to truly look up to you And six feet, underwater I do
Hope decays Generations disappear Washed away As a nation simply stares
Don't wanna reach for me do you I mean nothin to you The little things give you away But now there will be no mistakin The levees are breakin
All you've ever wanted Was someone to truly look up to you And six feet, underwater I do
I still haven't found what I'm looking for
I have climbed highest mountain I have run through the fields Only to be with you Only to be with you
I have run I have crawled I have scaled these city walls These city walls Only to be with you
But I still havent found what Im looking for But I still havent found what Im looking for
I have kissed honey lips Felt the healing in her fingertips It burned like fire This burning desire
I have spoke with the tongue of angels I have held the hand of a devil It was warm in the night I was cold as a stone
But I still havent found what Im looking for But I still havent found what Im looking for
I believe in the kingdom come Then all the colors will bleed into one Bleed into one Well yes Im still running
You broke the bonds and you Loosed the chains Carried the cross Of my shame Of my shame You know I believed it
Release
I see the world, feel the chill Which way to go, windowsill I see the worlds on a rocking horse of time I see the verse in the rain Ohh...ohh...ohh...ohh...
Oh, dear dad, can you see me now I am myself, like you somehow Ill ride the wave where it takes me Ill hold the pain... Release me... Ohh...ohh...ohh...ohh...
Oh, dear dad, can you see me now I am myself, like you somehow Ill wait up in the dark for you to speak to me Ill open up... Release me... Release me
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